
Фестиваль «Лето грации»
С 25 по 29 июня 2025 года на сцене историко-культурного комплекса «Гостиный двор», пройдет пятый Всероссийский хореографический фестиваль «Лето грации». Этот творческий форум уже успел зарекомендовать себя как одна из главных танцевальных площадок страны, где встречаются традиции и новаторство, профессионализм и искреннее творчество.
25 июня 20:00
Открытие фестиваля.
С танцевальным спектаклем выступит «Школа танцев» от Академического ансамбля танца Калужской филармонии.
Действие происходит в танцевальной школе, где молодые танцоры обучаются различным танцам. Менуэт и полонез, сарабанда и танго, жига, гавот, вальс, полька — всё это входит в «школьную программу». Однако, чтобы освоить хореографию и дух танца, требуется много времени и усердия. Поэтому большая часть жизни танцора проходит в танцевальном классе. Здесь ученики перенимают опыт старшего поколения, оттачивают своё мастерство. Здесь выстраиваются партнёрские отношения, возникают симпатии и антипатии. Но методы и мастерство педагога, подчас, вызывают противодействие поколений и не всегда приводят к нужному результату. А иногда могут создать конфликтную ситуацию «отцов и детей». И все же главное — это танец! Танец, подобно жизненной круговерти непредсказуемо смешивает музыку, любовь, мечты и мистику…
Композитор: заслуженный артист России Гарри Азатов;
Режиссёр-постановщик: Ызаслуженный работник культуры Калужской области Елена Теребиленко;
Балетмейстеры-постановщики: Надежда и Александр Шемарыкины, Елена Иванишина, Марина Кузнецова, педагог-репетитор — Кирилл Катанов.В программе принимают участие:
- Инструментальный ансамбль «Палладио» — художественный руководитель и дирижёр Артур Серобян;
- Академический ансамбль танца Калужской областной филармонии, художественный руководитель — заслуженный работник культуры Калужской области Елена Теребиленко.
Продолжительность: 1 час 15 минут без антракта.
Возрастное ограничение: 6+.
26 июня 20:00
Инновационный театр балета ИКЦ представит танцевальный спектакль «Спящая…».
Танцевальный спектакль по мотивам произведения А.С. Пушкина «Сказка о Мертвой царевне и о семи богатырях».
Эта история о преодолении трудностей и испытаний, с которыми сталкиваются главные герои на пути к своему счастью.Сказка погружает нас в сказочный мир, добрый и здравый, лукавый и озорной, где, вопреки низким людским порокам, добро и продолжение жизни побеждают благодаря силе любви, а истинная красота заключается в доброте и благородстве души, а не во внешней привлекательности.
Действующие лица и исполнители:
Царевна — Полина Каверина / Дарья Каменская;
Королевич Елисей — Дмитрий Данилов / Вадим Анурин;
Мачеха — Виолетта Савельева / София Карташова;
Чернавка — Полина Каверина / Дарья Каменская;
Зеркальце — Ирина Якухнова / Екатерина Афанасьева;
Царь — Артур Микоян;
Чудище лесное — Артур Микоян, Дмитрий Молянов / Вадим Лавренцов, Артем Самойлов;
Богатыри: Артур Микоян, Вадим Лавренцов, Дмитрий Молянов, Артем Самойлов, Дмитрий Данилов, Вадим Анурин, Артем Савин, Антон Кузнецов, Алексей Соловьев.Хореограф, режиссер: Ксения Голыжбина;
Художник-постановщик: Людмила Некрасова;
Художник по свету: Сергей Каменский;Продолжительность: 1 час 5 минут без антракта.
Возрастное ограничение: 6+.
27 июня 20:00
Имперский русский балет Гедиминаса Таранды Симфонический оркестр им. С. Рихтера проведёт вечер балета: «Шопениана» + «Кармен-сюита».
1 отделение — Балет «Шопениана».
Балетмейстер Михаил Фокин вошёл в историю русского и мирового балета, как замечательный экспериментатор, придавший искусству танца новую выразительность. Среди отличительных черт его творчества — создание постановок на небалетную музыку. Одним из таких спектаклей была «Шопениана», поставленная в 1909 году на музыку Фредерика Шопена в оркестровке Александра Глазунова.
Спектакль лишён сюжета, но он полон эмоций. В своем спектакле Фокин воскрешает образы романтического балета XIX века, передавая настроение мечтательности и легкой грусти, состояние на грани сна и реальности юноши-поэта, оказавшегося в мире сильфид. Благодаря мастерству балетмейстера чарующая музыка Шопена становится зримой.
Музыка: Фредерик Шопен (в оркестровке Александра Глазунова);
Хореография: Михаил Фокин;
Возрастное ограничение: 6+
2 отделение — Балет «Кармен-Сюита».Премьера «Кармен-сюиты» Родиона Щедрина состоялась на сцене Большого Театра в 1967 году с Майей Плисецкой в главной роли в постановке кубинского балетмейстера Альберта Алонсо.
С тех пор триумфальное шествие этого произведения на театральных сценах мира продолжается до настоящего времени. Музыка знаменитого балета стала бестселлером репертуара симфонических оркестров.
Вневременной сюжет, где персонажи читаются как символы Любви, Страсти, Рока, Смерти, Воли, Судьбы.
Музыка: Жорж Бизе, Родион Щедрин;
Либретто: по новелле Проспера Мериме «Кармен» в интерпретации Альберто Алонсо;
Хореография: Альберто Алонсо;
Оформление сцены: Борис Мессерер;
Балет восстановлен Заслуженным деятелем искусств Российской Федерации Гедиминасом Леоновичем Тарандой.В программе принимают участие:
- Имперский русский балет под управлением заслуженного деятеля искусств Российской Федерации Гедиминаса Таранды;
- Симфонический оркестр им. С. Рихтера — художественный руководитель и главный дирижёр Алексей Лаврентьев.
Продолжительность мероприятия: 1 час 35 минут с антрактом.
Возрастное ограничение: 12+.
28 июня 20:00
Театр танца «Казаки России» представит вокально-хореографический спектакль по мотивам романа-эпопеи М.А. Шолохова «Тихий Дон».
Безумная энергия, и сложная история любви — всё это вы сможете увидеть в первом в мире вокально-хореографическом спектакле «Тихий Дон» в исполнении государственного театра танца «Казаки России». Это совершенно новая сложная постановка, которая объединила балет, актёрскую игру, батальные сцены с шашками и пиками, народные танцы, песни и диалоги.
Впервые зрители увидят весь коллектив из 60 человек на одной сцене. На протяжении двух часов артисты будут в танце рассказывать о непростой жизни донского казачества. Все ключевые фигуры романа появятся на сцене. Правда, главным героем спектакля станет Смерть. Смерть появится рядом с теми, кто станет жертвами кровавых расправ Гражданской войны. Особого внимания заслуживает сценическое оформление. Оно сочетает в себе 2D видеоряд и жёсткие декорации. Огромный задник с несущим свои воды Доном, то спокойно-молочного, то голубого, то кроваво-красного цвета, словно ограничивает пространство всего мира до размеров шолоховской станицы Вёшенской.
Этот год знаменателен двумя юбилеями — 120-летие Михаила Александровича Шолохова и 100-летие великого романа «Тихий Дон», по мотивам которого поставлен спектакль. Перед зрителем разворачиваются судьбы людей — жителей казачьей станицы. Мирный быт, свадьбы, похороны, соседская вражда и любовная страсть — через всё катится колесо истории: первая мировая, революция, гражданская война, красный террор... Происходящее на сцене так захватывает внимание зрителей, что в зале стоит абсолютная тишина, слышен каждый вздох героев драмы. «Казакам России» удалось действительно создать грандиозный исторический спектакль, показав батальные сцены массовых гуляний или боев, вплетая в сюжет яркие линии судьбы, смерти, любви...
Такого спектакля именно у народного коллектива нет, — отметил руководитель «Имперского русского балета» Гедеминас Таранда, — Это реально новая ступенька, которую сделали «Казаки России» в развитии вообще всех государственных народных коллективов — эта та ступенька, которую заложил Игорь Моисеев, Павел Вирский. Мне очень нравится та смелость, с которой «Казаки» взяли этот пласт, нравятся исполнители — для них это очень сложный материал, я говорю как профессионал, что для народного коллектива это очень сложный материал, он очень необычный, здесь много дуэтов, много непривычных вещей, но они это делают, и блестяще чувствуют, что они делают. Конечно, у такого спектакля есть шансы на «Золотой маске». Мне вообще всё равно — есть призы, нет призов, для меня это неважно: для меня важно, что я пришёл на спектакль и получил удовольствие, получил эмоцию, которую хотел.
Автор проекта: художественный руководитель, лауреат премии Правительства РФ в области культуры, народный артист России — Леонид Милованов;
Режиссёр: заслуженный деятель искусств России, народный артист Республики Татарстан Георгий Ковтун;
Музыка: Евгений Лапейко, Роман Семьянинов;
Ассистент хореографа: Екатерина Милованова;
Балетмейстер-репетитор балетной группы: лауреат премии Правительства РФ в области культуры, заслуженный артист России Максут Кубанов;
Руководитель вокальной группы: лауреат премии Правительства РФ в области культуры, заслуженная артистка России — Галина Милованова;
Художник-постановщик: Злата Цирценс;
Заведующая швейным цехом: Любовь Лизина;
Заведующая обувным цехом: Лидия Шокина.Продолжительность мероприятия: 2 часа 10 минут с антрактом.
Возрастное ограничение: 12+.
29 июня 13:00
Московский государственный академический детский музыкальный театр имени Наталии Сац покажут детский балет «Три поросёнка».
Авторский балет Кирилла Симонова «Три поросенка» на музыку Франсиса Пуленка – это ироничный рассказ о трех Поросятах, на которых напал Волк.
Так что сюжет всем нам известной детской сказки остался прежним, только персонажи обрели узнаваемые современные черты. Так Ниф-Ниф превратился почти в рок-звезду с соответствующими звездными замашками и желанием жить в роскоши. Нуф-Нуф целые дни проводит в шезлонге, наслаждаясь жизнью, а Наф-Наф оказывается героем с активной жизненной позицией: именно он вызывает полицейских, которые в нашей хореографической смешной сказке предстают Зебрами. История Волка разворачивается в спектакле неожиданно. Поначалу угрюмый, скованный сотней правил и предписаний, ненавидящий все радостное и необычное, он оттаивает, встретившись с Поросятами, и в финале нашей истории становится частью их веселой разношерстной компании.
В спектакле звучит музыка из балетов Франсиса Пуленка «Примерные животные» (Les Animaux modèles, 1940-1942) и «Лани» (Les Biches, 1923)
Хореограф-постановщик, автор идеи, музыкальной редакции и либретто: Кирилл Симонов.
Сценография и костюмы: Екатерина Злая.
Ассистент художника по костюмам: Варвара Захарова.
Ассистент художника по декорациям: Данила Травин.
Художник по свету: Елена Перельман.Продолжительность мероприятия: 50 минут без антракта.
Возрастное ограничение: 6+.
29 июня 20:00Закрытие фестиваля.
Гала-балет Московского театра им. Наталии Сац — это праздничный вечер, наполненный изяществом и вдохновением, где в программе представлены фрагменты из всемирно известных балетов, поставленных на музыку великих композиторов.
Артисты балетной труппы исполнят хиты хореографического репертуара театра в авторском концерте-спектакле Кирилла Симонова, который рассчитан как на изысканных знатоков, так и на тех, кто только открывает для себя огромный и прекрасный мир балета.
Автор проекта: заслуженный деятель искусств Карелии Кирилл Симонов.
Педагоги-репетиторы: заслуженная артистка Российской Федерации Ирина Макарова, Олег Кожанов, Максим Подшиваленко.Продолжительность мероприятия: 2 часа с антрактом.
Возрастное ограничение: 6+.
В программе возможны изменения!
Популярные события
